Билеты на мероприятия: октябрь-ноябрь 2024

Музыкальная комедия "Пигмалион"

Элиза продавала на улице цветы и поразила профессора фонетики Хиггинса своей безобразной речью. Он заключил пари, что его занятия превратят ее в леди с безупречными манерами.

«Пигмалион» - одна из самых известных и остроумных пьес классика драматургии англичанина Бернарда Шоу. В музыкальном спектакле режиссера Андрея Черпина герои истории окажутся узнаваемыми, их легко представить в нашем времени. Необразованная и агрессивная юная Элиза торгует на улице и мечтает попасть на работу в элитный бутик.

Специалисты по фонетике Хиггинс и Пикеринг, эстеты и интеллектуалы, снисходительно воспитывают девушку, чтобы ввести ее в свой элитарный круг. Но какими бы ни были социальные правила нашего общества, человеку важно оставаться человеком и не прятать свои чувства под маской условностей.

Развиваться действие будет в интересном пространстве:

- «Пигмалион» - это пьеса об эксперименте, поставленном над человеком с целью изменения не только его внешнего поведения, но и внутреннего мира. Поэтому сценографическое решение отталкивалось от пространства лаборатории, пространства абстрактного и обезличенного, - поясняет Андрей Черпин. - На этом фоне особенно контрастно выглядят перемены, происходящие с главной героиней. Такое пространство позволяет сделать главный акцент на человеческих отношениях.

Вечные ценности: о любви

Исполнители: АНСАМБЛЬ РУССКИХ НАРОДНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ «СИБИРСКИЕ УЗОРЫ»

Волшебник Изумрудного города

На вопрос «Почему Александр Волков отправил героев волшебной сказки к мудрому Гудвину в Изумрудный город?» у томичей есть самый точный и оригинальный ответ. Потому что сам автор сказочной повести в юности учился в Томском учительском институте.

Город, который увидел подросток из степного Усть-Каменогорска летом 1907 года, показался ему изумрудным. Все вокруг было зеленым – крыши деревянных домов, заборы вокруг них. Это первое и яркое впечатление Волков запомнил на всю жизнь. И, конечно, вспомнил, когда в 1930-х годах пересказывал своим сыновьям сказку Лаймена Франка Баума «Мудрец из страны ОЗ», которую в то время переводил с английского языка.

Чтобы оказаться в Изумрудном городе нужно пройти по дороге из желтого кирпича, а перед входом в Город надеть очки с зелеными стеклами. Но Волшебник по имени Гудвин исполняет желания только тех, кто не боится испытаний…

Проект Томской филармонии «Сказки с оркестром» – это путешествие в мир музыки, слова и песочной анимации. Профессиональный актер рассказывает сказку, симфонический оркестр играет классическую музыку, а художник динамического рисунка на глазах у всех создает неповторимые картины на песке.

Кот в сапогах

Котов любят, кажется, все! И зрители, несомненно, попадут под обаяние героев детского мини-мюзикла «Кот в сапогах» - хитрых и смекалистых Кота и Кошечки.

Сказку о Коте, который помог своему хозяину заполучить богатство и любовь, в Северском музыкальном театре ставит Анастасия Любовская. Этот сюжет знаком многим с детства, но, кроме героев классической истории Шарля Перро, в спектакле появляется Белая Кошечка.

- Такой образ пришел из балета «Спящая красавица» Петра Ильича Чайковского, где есть знаменитый танец Кота в сапогах и Белой Кошечки. Мы, можно сказать, взяли этот мотив из нашего русского культурного наследия, - рассказывает Анастасия Любовская. – Я решила, что Коту нужна помощница – Кошечка, его невеста. Из наших героев получился харизматичный дуэт, который ловко и изящно совершает свои добрые и веселые проделки.

Музыка спектакля написана Андреем Кротовым, известным современным композитором. К его творчеству наш театр обращается не впервые – в нашем репертуаре есть музыкальная драма «А зори здесь тихие…», и солнечный мюзикл «Римские каникулы». Сейчас появится еще и сказка - «Кот в сапогах»!

- Это музыка, ярко характеризующая каждого из персонажей, - считает Анастасия. – А еще она очень здорово создает ощущение погружения в сказку. Я местами слышу в ней стилистику мультфильмов Уолта Диснея, любимых многими с детства. Конечно, будут в «Коте в сапогах» и номера-хиты. Один из главных сопровождает появление Людоеда, наши артисты потрясающе исполняют эту песню!

За визуальное решение спектакля отвечает Виктор Акимов, главный художник театра. «Кошачьим» героям он придал узнаваемые анималистические черты, а оформление спектакля будет по-настоящему волшебным.

Сказка насыщена эффектной хореографией, которую создала балетмейстер Надежда Бобрикова.

Спектакль будет идти в фойе, что предполагает особый контакт со зрителем. Тех, кто придёт на сказку, ждут сюрпризы - в какие-то моменты маленькие театралы смогут стать участниками действия.

Любовный переполох

Легкость, воздушность, эффектная театральность, обаятельные персонажи и занимательная интрига – непременные черты любого водевиля.

В основе нашего спектакля два водевиля начала XIX века – «Любовная почта» А. Шаховского и «Бабушкины попугаи» Н. Хмельницкого. Их сюжеты построены на приключениях влюбленных.

В «Любовной почте» бригадирша Ветлугина всячески препятствует замужеству своей падчерицы Софьи, ведь после свадьбы она не сможет распоряжаться капиталами богатой сироты. Влюблённый в Софью граф Брянской придумывает очень оригинальный способ рассказывать девушке о своих чувствах.

Во втором водевиле пожилые родственницы пытаются оградить от всякого знакомства с «коварными и опасными» мужчинами юную Терезу и воспитывающуюся вместе с ней крестьянку Жоржетту. Нелепая затея бабушек выстроить мир без мужчин, естественно, порождает череду уморительных недоразумений. Так, однажды в сад, где прогуливаются девушки, проникают два молодых человека. Никогда не видевшим мужчин барышням объявляют, что это не люди, а… попугаи особой породы.